Vous vous demandez quelle est la différence entre tous ces "noms de synthés"
petit tour d'horizon
1)le synthétiseur
c'est une machine de professionel avec clavier ou non contenant une banque de son installée d'usine que l'on appelle les présets.Un synthétiseur contient des petits boutons tournant appellés potentiometres (potards) qui permettent d'appliquer des modification au son de base présent dans la machine : le préset.
Un préset auquel on a appliqué différents effets et variations avec ces petits boutons et parfois des heures de recherche pour arriver à ce son, est appellé Patch. On sauvergardera ce patch sur carte mémoire. La synthese analaogique (car on touche a des boutons) est quelque chose qui s'apprend avec un jargon particulier, à déconseiller aux tous débutants
- (sans clavier = synthétiseur en rack,moins cher qu'avec un clavier(logique) que l'on relie a un clavier midi(voir plus bas))-,
2)Le clavier arrangeur.
C'est un synthétiseur ou l'on ne peut pas modifier les présets et qui comporte déja des petits bafles. c'est un clavier pour débutants avec des sons qui varient tres fort en qualité selon le prix de l'appareil(c'est dans cette catégorie de claviers qu'il y a les premiers prix). Il comporte une boite à rhytme et des fonctions didactiques d'apprentissage pour les débutants.C'est un clavier amateur,non professionel,mais sympathique à utiliser.
3)le clavier maitre.
C'est un clavier qui est jsuste un clavier, qui ne produit aucun son. Un clavier maitre est appellé clavier midi et doit etre relié à un synthétiseur ou un ordinateur pour fonctionner.le clavier maitre est utilisé dans le home studio
4) la workstation.
la workstation réunit les 3 autres claviers, c'est un synthétiseur ayant beaucoup de présets (comme un bon clavier arrangeur) sur lequel on peut travailler les sons(à la maniere d'un synthétiseur) et qui peut servir de clavier maitre pour "rajouter" des sons dessus via MIDI. Une workstation comprend un séquenceur (systeme d'enregistrement interne) C'est un tout en un si on veut. Les workstations sont plus cheres que les autres claviers ,on peut tout y connecter, c'est l'unité centrale(il en existe même avec graveur de cd intégré : Korg OASYS aux alentours de 7000 euros)
On appelle la workstation synthé numérique aussi.
mardi 22 juillet 2008
samedi 29 décembre 2007
Piano passion : numérique ou acoustique

(un piano numérique transportable : le korg sp 250)

(un piano acoustique droit)
Vous avez pleuré devant des films ou des musiques,qui vous rappellent de bons souvenirs et ces musiques étaient au piano,vous désirez aujourd'hui en jouer et vous n'êtes guère interressés par toutes ces fonctions inutiles qui font "gadget" que l'on retrouve sur les claviers arrangeurs
Tout ce qui vous interesse,c'est le piano passion
2 solutions s'offrent à vous
Soit un piano traditionel, généralement un piano droit,la qualité sonore sera réaliste et le toucher sera vraiment agréable
Avantages : véritable,vrai son,vrai toucher avec une mécanique à marteaux,beau meuble dans le salon
Inconvénients: prix,bruit pour les voisins,non transportable,beaucoup de place
Soit un piano numérique qui comporte en plus du son de piano ,quelques sons de clavecins, d'orgues,etc : piano numérique de base pour jouer du piano
Avantages: prix,isolation sonore,fonctions numériques comme le partage de clavier,l'amplification,le transport,prend peu de place
Inconvénients: Il faut payer cher avant d'atteindre une qualité correcte de sons,les premiers prix ne valent rien
Il est à noter que l'ésthétique d'un piano numérique peut etre similaire à un piano traditionel ou peut etre totalement différent comme les pianos numériques modernes ou de scène
En résumé,je préconise un piano numérique pour le débutant qui pense à son portefeuille mais pour la vraie piano passion,rien ne vaut un véritable piano.Cela dit il pour le meme prix ,il vaut mieux un très bon piano numérique qu'un acoustique de piètre qualité
mercredi 26 décembre 2007
Quel instrument choisir
Il y a quatre grandes familles de clavier pour débuter
le clavier arrangeur
le synthétiseur
le piano numérique
le piano acoustique
les 2 premiers n'ont pas de toucher à marteaux de piano,le troisieme l'imite ,de bonne ou mauvaise facture selon la qualité du clavier
Si vous voulez faire uniquement du piano : optez pour un piano numérique ou acoustique.
Le son de piano acoustique est le plus naturel c'est vrai, mais le numérique offre beacoup d'avantages, notamment la place et la gestion du volume sonore mais surtout le prix.
En effet, pour un piano neuf acoustique de qualité correcte,il vous en coutera au moins 4000 euros.
Or, on trouve déja des piano numériques très réalistes pour des premiers prix commencant à 700 euros (pour les sons réalistes)
Tout cela dépend de votre budget.
De l'autre coté il y a les claviers electroniques ,appellés claviers arrangeurs et les synthétiseurs
L'utilisation d'un clavier arrangeur est à la portée de n'importe qui, le synthétiseur est beaucoup plus complexe et est orienté ers la recherche sonore.Un synthétiseur n'est pas conseillé pour les débutants.Sur un clavier arrangeur,les sonorités sont prédéfinies et peuvent etre utilisées simplement.Ces claviers ont un nombre limité de touches et un toucher "plastique" sans mécanique à marteaux.
Le prochain article traitera des piano acoustiques et numériques
Se préparer mentalement avant de débuter un instrument à clavier

Avant de vous lancer dans l'aventure, vous devez avoir de la motivation.Car pour progresser rapidement c'est un facteur essentiel !
Cela dépend de plusieurs choses:
- Votre temps : entre sport, amis, études et sorties il vous faut une place pour travailler l'instrument
- Votre connaissance musicale: écoutez vous beaucoup de musique? A quelle fréquence?(développer l'oreille musicale)
- Vos airs ou chansons qui ont déclenché votre envie de commencer un instrument?
Je pense que les musiques les plus émotives sont celles que l'on associe à un moment triste ou heureux de notre vie, ou alors se retrouvent elles dans des films ou autres jeux vidéos que vous affectionnez.(ex: la lecon de piano,titanic,final fantasy,etc)
Il vous faut aussi réfléchir à ce que vous aspirez à jouer, non seulement les chansons et/ ou artistes mais aussi les sonorités que vous recherchez, ainsi que les situations dans lesquelles vous voudriez vous retrouver
Par exemple:
- jouer une instrumentale rap au spectacle de l'école pour accompagner un(e) ami(e) qui chante (Sniper - sans repère)
- se produire avec un groupe de rock indie avec un synthétiseu(Van Halen - Jump)
- Ou jouer à domicile pour s'accompagner au chant (Coldplay - Amsterdam; Renaud - Mistral Gagnant,etc)
-Ou faire de la musique electronique grandiose comme Jean Michel Jarre, la star du synthétiseur(Jean Michel Jarre - Oxygene 8)
Bref tant de situation exhaltantes! Au prochain article: le choix du matériel
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